Новини
Кънтри групата „Lilly of the West“ с нов албум за Коледа
Коледа като никоя друга: Кънтри албумът на „Lilly of the West“ „влиза“ в дома ни за празниците. Албумът „Christmas with Lilly of the West“ задава стилен коледен ритъм и излиза със специална книжка с ноти.
Тази Коледа ще е различна. Очакваните празници пристигат с нестандартен подарък: музикален албум с най-уютните коледни песни, но представени в кънтри ритъм. Идеята за „Christmas with Lilly of the West“ е на очарователната Лили Друмева, която споделя, че след 12 албума с групата й „Lilly of the West“ в стил кънтри, суинг или блус, сега е време и за първа коледна селекция.

Празничният репертоар включва обичани евър грийни като:„Joy to the World“, „White Christmas“, „Winter Wonderland“, „Silver Bells“, „Jingle Bells“, „Rockin’ around the Christmas Tree“ и други, поднесени с нови аранжименти, в уникалния кънтри почерк на групата.
Специално за меломаните „Christmas with Lilly of the West“ предлага немски и френски в класики като: „Minuit, chretiens“ на Adolfe Adam и „Stille Nacht“ на Franz Xaver Gruber, госпъл химна „Go Tell it on the Mountain“, както и емблематичната песен на канадския композитор Леонард Коен „Hallelujah“.
Записите се осъществяват от Станислав Донев (Студио „Ретро“) и Стамен Янев (микс и мастеринг), със специалното участие на гост-музиканти от чужбина, които всъщност реализират всичко…през лятото.
„За да имаме празничен албум през декември, трябваше да го запишем през юли- споделя Лили Друмева- Така ми се наложи да пея коледни песни, при 37 градуса в студиото, по плажно облекло, но за да има коледен дух и да се усети празничното настроение, си бяхме сложили все пак една елхичка с бял сняг.“
Резултатът е музикално великолепие събрано в стилния албум „Christmas with Lilly of the West“ , който излиза с уникален бонус към него: красива книжка с нотираните песни от коледната кънтри колекция. „Така всеки музикант може да изсвири, а всеки певец – да изпее коледните творби, в нашия аранжимент- споделя Лили Друмева-Защото Коледа преди всичко е това: споделяне на най-великите житейски чудеса, а изкуството е едно от тях.“
Любопитно
България като музикална пощенска картичка в проекта Code 359: Music Postcards
От Рила до Велека: Мартин Денев разказва България с музикални филми

Проектът „Code 359: Music Postcards Vol.1“ превръща България в музикална пощенска картичка, която събира на едно място едни от най-разпознаваемите имена в българската музика. Теодосий Спасов, Калин Вельов, Вероника Тодорова, Димитър Льолев, Росен Захариев, Звезделина Халтъкова и София Колева, заедно с идеолога на проекта композитора, пианист и продуцент Мартин Денев, изграждат уникална идея, без аналог до момента.
Проектът представлява серия от осем музикални филма, заснети на едни от най-въздействащите природни локации в България.
В тях се преплитат авторска музика, поетичен текст и силно визуално присъствие, за да създадат цялостно мултимедийно преживяване. Всеки епизод среща конкретно място с конкретен музикант, така че връзката между изпълнителя и природата да бъде естествена, органична и усещаща се отвъд кадъра.
Сред впечатляваща българска природа музиката събира баща и син в първия епизод на Code 359: Music Postcards
Зад идеята стои Мартин Денев, който създава и оригиналната музика за филмите. След 30 години живот в чужбина- от Европа през Карибите и САЩ, 10 години на о-в Бали и Индонезия – Мартин е обратно в България и с тази поредица възпява красотата, самобитността и чудесата на страната ни. Неговата концепция не е просто да покаже красивите кътчета на България, а да ги превърне в носители на истории, митове и емоции.

„Исках да покажа местата не просто като красиви гледки, а като събирателна точка на неповторими усещания“, казва той.
Замисълът се ражда по време на неговите пътувания из страната и постепенно се оформя като серия от музикални „пощенски картички“, които могат да достигнат както до българската публика, така и до международна аудитория.
Снимките обхващат различни части на България и следват естествения ритъм на сезоните – с по два епизода за лято, есен, зима и пролет. Сред избраните локации са Седемте Рилски езера, Белоградчишките скали, устието на река Велека, Побитите камъни, Черноморското крайбрежие и Родопите с река Арда – места, които се превръщат в пълноправни герои във филмите.
Историята зад избора на първата локация се развива в района на язовир Студен кладенец и въжения мост до село Лисиците, а в рамките на един ден екипът решава да включи и Каменните гъби, което придава още по-приказно и нереално усещане.
Стартът на проекта е силно емоционален. В първия епизод 11-годишният китарист Кристиян Денев застава рамо до рамо със своя баща Мартин Денев, за да дадат заедно началото на това пътуване. Този личен момент добавя допълнителна дълбочина към проекта и го превръща в разказ за връзката между поколенията.
Австралийският лейбъл Issamin Records издава музиката към проекта
Всеки епизод е допълнен от поетичен текст, вдъхновен от българския фолклор и легенди, и предаден със субтитри на български и английски език. Визуалната реализация е дело на Студио Аспекти, а фотограф е Десислава Цвяткова. Музиката, съставена от авторски акустично-електронни пиеси, е записана и мастерирана в студио „Пекарната“ в София, а впоследствие издадена в EP албуми „Music Postcards Vol.1“ и „Music Postcards Vol.2“ от австралийския лейбъл Issamin Records.



С ясна визия за бъдещето, Мартин Денев вижда проекта като отворена платформа, която може да се надгражда: „Това е идея, който може да се развива във времето.
България има безкрайно много истории и места, които заслужават да бъдат разказани.“
„Code 359: Music Postcards Vol.1“ се реализира с финансовата подкрепа на Европейски съюз програма „Ново Поколение по Планът за възстановяване и устойчивост“, с наблюдаващ орган Национален фонд „Култура“, като още с първите си кадри заявява амбицията си да превърне България в преживяване, което се чува, вижда и усеща. Филмите ще бъдат разпространявани в YouTube, Vimeo, Instagram и социалните мрежи, както и представяни на фестивали и различни културни платформи, за да се разшири тяхното въздействие отвъд традиционните канали.
Повече на:
Новини
Най-дълго на върха: Борис Илиев с ключово отличие от БНР Топ 20
Един от най-харизматичните български поп изпълнители, Борис Илиев, беше отличен с наградата за най-дълго заемана първа позиция в класацията БНР Топ 20. Едно от най-силните признания за устойчив успех в българската музика бе връчено по време на годишните награди на Българско национално радио, като вечерта в Национален дворец на културата събра редица изпълнители, автори, музиканти и представители на българската музикална сцена.
Авторитетната награда на Борис Илиев бе връчена от Виктор Касъмов, председател на Управителния съвет на ПРОФОН, което допълнително подчерта значимостта на отличието в контекста на музикалната индустрия.
„Голяма привилегия е да спечеля тази награда. Благодаря още веднъж на всички гласували, които дават вот както за мен, така и за цялата българска музика, създавана от моите колеги“, сподели Борис Илиев от сцената, подчертавайки отношението си към музиката като общо пространство между артисти, слушатели и хората, които подкрепят българските песни.
По време на церемонията водещите на събитието Йорданка- Мария Стойкова и Владимир Михайлов анонсираха песента победител „Не разбирам“ като една от онези песни, които остават дълго в съзнанието на слушателя. Именно „Не разбирам“ прозвуча на живо по време на вечерта в изпълнение на Борис Илиев, заедно с китариста Иван Йорданов-Чери и басиста Алекс Ван Лазаров.
Песента е част от дебютния авторски албум на Борис Илиев „За теб“, който включва 10 песни и представя по-личната страна на изпълнителя. Албумът е резултат от дългогодишна работа и творческо партньорство с Иван Йорданов-Чери, който има ключова роля в цялостното звучене на проекта.
Наградата от БНР Топ 20 е важно признание за Борис Илиев и още един знак, че българската публика продължава да открива и подкрепя песни, в които има лично отношение, смисъл и истинско присъствие.
Новини
Българска следа в световната денс сцена: EXPOSƎ стават новото лице на GARCIA
След повече от десетилетие търсене на точните артисти, световноизвестният музикален проект GARCIA открива своето ново поколение – и то идва от България. С приноса на мениджъра Йонка Максимова групата EXPOSƎ официално е избрана за новото лице и новите изпълнители на формацията, поставяйки началото на силно международно присъствие с български почерк.
Зад проекта стои утвърденото име на композитора и продуцент Франки Мюлер – създател на култовите C-Block и GARCIA, чиито хитове оглавяват класации като Billboard и продължават да звучат по клубове и радиа и до днес. Парчета като „So Strung Out“ и „More and More“ са част от златния фонд на евро-денс сцената – енергия, която сега ще бъде пренесена в нова ера с EXPOSƎ.
С подписването на договор между Мюлер и българската формация започва активна съвместна работа, която вече привлича вниманието на международната музикална индустрия. EXPOSƎ не просто се присъединяват към GARCIA – те стават нейният нов глас и лице пред глобалната публика.
На 15 август EXPOSƎ ще излязат на сцената като част от GARCIA
Първият силен знак за това ново начало вече е факт – дебютният сингъл, продуциран от Мюлер, носи заглавието „Ven pa’ acá“. Песента е замислена като своеобразен музикален мост между GARCIA и EXPOSƎ – среща между утвърдения денс почерк и свежото звучене на новото поколение.
Проектът има и своята международна заявка – премиерното му изпълнение е планирано в Румъния, в рамките на фестивала Nibiru Festival. За да предадат автентично испанския дух на парчето, артистите от EXPOSƎ дори преминават през специални уроци по езика – детайл, който подсказва амбицията за глобално звучене и професионален подход.
Големият дебют на новия състав няма да закъснее. На 15 август EXPOSƎ ще излязат на сцената като част от GARCIA в рамките на едно от най-мащабните музикални събития на лятото. Фестивалът събира впечатляващ лайнап от световни звезди, сред които Timbaland, Tyla, Ja Rule и Busta Rhymes.
На същата сцена EXPOSƎ ще споделят пространство с емблематични имена от 90-те и началото на новия век като Haddaway, Technotronic, Nana и Ice MC – артисти, оформили звученето на цяло поколение.
Това участие не е просто концерт. Това е символичен мост между златната ера на денс музиката и нейното съвременно звучене. А EXPOSƎ са точно в центъра на този преход.
С нова енергия, международен екип зад гърба си и сцена, която не познава граници, българската група прави крачка, която рядко се случва – от локален талант към глобален проект със сериозен потенциал.
И ако до вчера GARCIA търсеше своето ново лице, днес вече е ясно – то говори на български, но звучи на световно ниво.
-
Новата музикапреди 1 месец„Разходка“ на Калоян Куманов – музика, която говори на всички езици
-
Новата музикапреди 1 месецКалин Вельов и Ire Vazques разпалват латино сцената с „Ire & Kalin Cha Cha“
-
Новинипреди 4 седмициМузикално прераждане на Сантра. Концерт, който ще изненада всички
-
Новата музикапреди 2 месецаКои са големите победители на „Златни патета“ 2026
-
Новата музикапреди 3 седмициЕлия Тодорова се завръща с най-личния си сингъл „Беше през април“
-
Новинипреди 3 седмициБългарска следа в световната денс сцена: EXPOSƎ стават новото лице на GARCIA
-
Новинипреди 2 седмициНай-дълго на върха: Борис Илиев с ключово отличие от БНР Топ 20
-
Любопитнопреди 3 седмициKristinSax превръща флейтата в героиня на „Розови очила“



