Театър
Шекспир срещу пандемия: Една абсурдна битка
Теди Москов представя уникална и комична интерпретация на класиката
Малък Градски Театър „Зад канала“ ни кани на едно уникално пътешествие в света на театъра и абсурда с новата постановка на Теди Москов – „Шекспирин по време на пандемия“. Премиерата на тази провокативна комедия ще се състои на 18 октомври от 19:00 часа, обещавайки да ни разсмее и да ни накара да се замислим за състоянието на съвременния театър и изкуство.
„Шекспирин по време на пандемия“ е смела интерпретация на творчеството на Уилям Шекспир, поставена в контекста на съвременната пандемия. Режисьорът Теди Москов ни предлага една иронична и критична визия за театъра, в която класическите произведения се преплитат с абсурдни ситуации и съвременни проблеми.
Според думите на Москов, спектакълът е „безотговорно“ фалшиво пеене на красива мелодия. Той ни кани да се отдадем на един театрален експеримент, където правилата са нарушени, а традиционните представи за театър са подложени на съмнение.
Москов ни предлага един свеж и провокативен поглед върху класиката, който ни кара да се замислим за ролята на театъра в съвременното общество. Пандемията промени изцяло начина, по който живеем и работим, включително и театъра. Спектакълът ни позволява да разгледаме тези промени през призмата на хумора и иронията.
В спектакъла участват едни от най-добрите български актьори, които ще ни пренесат в един свят, изпълнен с абсурдни ситуации и ярки характери.
След представлението ще има дискусия с публиката, където ще можем да споделим своите впечатления и да обсъдим поставените въпроси.
Какво казват критиците?
„Шекспирин по време на пандемия“ предизвиква разнообразни реакции у публиката и критиците. Някои го определят като гениален експеримент, докато други го намират за твърде провокативен и дори обиден за класиката. Въпреки различните мнения, никой не остава безразличен след гледане на този спектакъл.
Москов черпи вдъхновение от историческия факт, че и по време на чумата през 16-ти век театрите в Лондон са били затваряни. Това събитие е оказало огромно влияние върху живота и творчеството на Шекспир. Режисьорът използва този исторически контекст, за да постави под въпрос връзката между изкуството и обществото и да ни покаже как пандемиите могат да променят начина, по който възприемаме света.
„Шекспирин по време на пандемия“ е подходящ за всички, които обичат театъра и искат да видят нещо различно и провокативно. Спектакълът ще бъде интересен както за любителите на класиката, така и за тези, които търсят съвременни театрални експерименти.
Не пропускайте възможността да се потопите в света на абсурда и да се насладите на един уникален театрален спектакъл!
Билети: https://zadkanala.bg/spektakli/shekspirin-po-vreme-na-pandemiya
Театър
Моноспектакълът „Виктория“ се играе днес във Враца с вход свободен
Моноспектакъл „Виктория“ с участието на актрисата Деница Даринова под режисурата на Йордан Славейков гостува днес, 3 декември, на публиката в град Враца. Пиесата ще бъде показана от 17.30 часа в библиотеката на НЧ „Развитие 1869“. Представлението е с вход свободен и е Коледен подарък на ръководството на читалилището към читателите и жителите на града.
Драматургията и режисурата са дело на Йордан Славейков, който е роден във Враца. Сценография и костюми – Юлияна Войков, плакат – Гео Карл Павлов.
Спектакълът „Виктория“ е номиниран за “Икар” 2023 в категория “съвременен драматургичен текст” и за “Аскеер” 2023 в категория “моноспектакъл”. Осъществява се с подкрепата на Министерство на културата и “Elly Media and Advertising”.
На 16.12.2024 г. (понеделник) в София в „I am Studio“ ще се изиграе последното за годината представление.
Голямата тема във ‚Виктория“ е за любовта, а по-конкретно отношенията между майка и дъщеря, в които е изчезнала тъкмо любовта, а също и забранената любов – Виктория се влюбва в бежанец от Афганистан, но го убиват. Монодрамата разкрива и нравите, и морала в малките градчета. “Виктория” е ода за любовта, която не признава религии, светове, граници и носи със себе си светлина, дори когато наоколо цари мрак. “Виктория” е и пиеса за всички съдбоносни избори, които правим, за самотата, която тези избори носят със себе си, за страха и предателството.
Пиесата е написана от Йордан Славейков по време на пандемията и се появява първоначално като дигитален проект в youtube. Девет професионални актриси от девет различни държави – Северна Македония, Беларус, Грузия, Русия, Латвия, Украйна, Швейцария, България Великобритания, заснемат с видеокамери монолози от пиесата на девет езика.
В момента моноспектакълът се играе в България и в Република Северна Македония, малко преди да започне войната в Украйна беше сложено началото на репетициите в Ровно, които са съжаление бяхапреустановени.
Събития
Режисьорът Йордан Славейков поставя пиесата “Прашка“
На 7 декември (събота) от 19:30 ч. в I am Studio ще се състои софийската премиера на пиесата „Прашка“ на руския драматург Николай Коляда. Текстът е написан преди 35 години. Пиесата е една от най-интимните и болезнени творби на Коляда. Режисьорът Йордан Славейков получава през 2018 г. неговото съгласие да преведе текста и да го постави. През годините прави опити в различни театри, но едва сега успява.
„Прашка“ е продукция на фондация „Арт Офис“, реализирана с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура“, програма „Създаване’24“ и Министерство на културата.
Участват актьорите Йордан Върбанов, Преслав Търпанов, за когото това е първа професионална изява, и Августина-Калина Петкова, която е и автор на текста на песента. Преводът и режисурата са на Йордан Славейков, музиката на Христо Намлиев, сценография и мултимедията са създадени от Теодор Киряков.
„Прашка“ е пиеса за любовта – за първата и за последната, за голямата и забранената, за единствената и за невъзможната, несбъдната любов. Пиеса за страха от самия себе си, за изборите, които правим и за които плащаме висока цена; за срама, който може да превърне любовта в омраза.
Николай Коляда създава „Прашка“ в края на 80-те години. Авторът представя пиесата за първи път на национален драматургичен конкурс, където текстът е посрещнат с остри критики. Години наред никой театър не иска да я постави. Едва след успешна постановка в САЩ, водещи руски театри също я включват в репертоара си.
В България пиесата е поставена за първи път в края на деветдесетте години на миналия век в драматичния театър „Стоян Бъчваров“ във Варна.
Йордан Славейков за “Прашка“
„Много рядко се случва в “чекмеджето на режисьора” почти двайсет години да отлежава непоставена пиеса, да минават сезони, да се появяват и да си отиват теми, а нещо във въпросната пиеса да не му дава мира. Искам да поставя тази пиеса от момента, в който я прочетох като студент, дори я преведох “за всеки случай”. Случаят дойде. Донесе със себе си още и още въпроси. Продължавам да търся отговорите.“
„Една от големите мисии на театъра, според мен, освен да поставя въпроси, които не си задаваме на глас, е да дава и утеха. Това е пиеса за любовта, за цената, която плащаме, когато от страх се разминем с нея. Много отдавна вярвам, че е посилно любовта да победи смъртта, да я надживее. И много отдавна аз живея така, това е моето верую.“
„Прашка“ е представление-разговор, спектакълът търси отговори на въпроси, които често не задаваме на глас. Приканва публиката да се вгледа в себе си и в другия, за да търси разбиране, а не осъждане.
Николай Коляда е явление не само в руската драматургия, но и в световния театър
Роден е в Казахстан, основава собствен частен театър в Екатеринбург, класиран от Forbеs на пето място сред най-добрите руски театри. Той е актьор, режисьор, писател, преподавател и сценарист. Написал е над 120 пиеси.
Коляда е сред съвременните руски драматурзи, който се отличава с изключителна чувствителност към житието на малкия, забравения, изпадналия от обществото човек. Пиесите му реабилитират този човек, намират светлина, там, където друг би видял само мрак.
Николай Коляда е поставил много от своите пиеси. Попитан от режисьора Йордан Славейков коя своя пиеса не би поставил, той отговаря: „Прашка“. Твърде е болезнено. Страхувам се, че ще умра докато репетирам.“
В последно време срещу актьор от театъра на Коляда се води дело заради “изказване на мнение, различно от официалната държавна политика”, самият той е привикван в съда на всички заседания. Коляда е “посъветван” да прекрати активността си в социалните мрежи, да не дава интервюта, а театърът е обект на проверки и ревизии.
Театър
Отвъд границите: Когато историята ни разделя, а изкуството ни събира
Представлението „РАЗГОВОР БЕЗКРАЕН. Проектът: Македония“ се завръща в театралния афиш на 15 ноември, 9 и 18 декември сцена „Дерида“ ще приеме „РАЗГОВОР БЕЗКРАЕН. Проектът: Македония“. В него артисти от България и Република Северна Македония се обединяват в общ театрален проект. Представлението е вдъхновено от актуалната обществена и политическа обстановка между България и Република Северна Македония. Иван Тодоров и Игор Дамянов от Северна Македония застават заедно, един до друг на сцената за да потърсят, чрез изкуството общ език. Премиерата на представлението се състоя на 16 юли от 19 ч. в зала 2 на „Топлоцентрала“.
Публичният дебат по темата за българи-македонските взаимоотношения от едната и от другата страна на границата е винаги емоционален и често засягащ чувствителни места, които провокират нестихващи спорове. Как всичко това се отразява на обикновеното ни общуване, на приятелствата, работните контакти, творческите колаборации, изобщо взаимоотношенията ни като хора и съседи? Това са само част от, на пръв поглед простите въпроси, които екипът на спектакъла си поставят и се опитват да дебатират и с публиката. Те обаче предизвикват най-неочаквани реакции.
С похватите на импровизационния и игровия театър, вербатим техники и клоунадата артистите, заедно с режисьора Тони Карабашев, се впускат в едно предизвикателно изследване на техните собствени преживявания, на събития от двете страни на границата, на медийни коментари, политически реакции и рефлексиите на хората върху всичко това.
Билети на касата на Сцена „Дерида“ и онлайн тук
Режисьор: Тони Карабашев
Сценография и костюми: Елица Георгиева
Мултимедия: Яна Василева
Композитор и музикална среда: Добромир Кисьов
Участват: Иван Тодоров и Игор Дамянов
По идея на Анастасия Събева
Продукция на Фондация „Арт Офис” в партньорство с РЦСИ „Топлоцентрала” и ХаХаХа Импро театър
Проектът е финансиран от Министерство на културата, Столична Община чрез Столична програма „Култура“ 2023, и се осъществява със съдействието на Културно-информационния център на Република България в Скопие
-
Новинипреди 3 месеца
Игралният филм „Русалки” предизвика огромен интерес сред зрителите
-
Новинипреди 3 месеца
Филмът „Русaлки” с рекорден брой зрители в кината
-
Новинипреди 2 месеца
Пъф Деди: От музикална икона до център на скандал
-
Събитияпреди 3 месеца
Дъждът не изплаши феновете на Керана и Космонавтите
-
Интервюпреди 3 месеца
Християна Лоизу за майчинството, сцената и любовта
-
Новинипреди 2 месеца
ТОНИ събира най-големите си хитове в ексклузивния албум „Пробуждане“
-
Новата музикапреди 3 месеца
DANA Vixx – Truth In The Eyes
-
Новата музикапреди 4 месеца
Ignatoff x Nelita x Veselina Todorova – Рада